En
un reciente estudio publicado en Education Next y Educational Researcher se
descubrió que los niños expuestos a experiencias culturales y artísticas
desarrollan un alto compromiso con el arte además de una mayor tolerancia,
empatía, memoria educativa y pensamiento crítico.
Si
alguien piensa en los niños son siempre los autores e ilustradores.
Por
esta razón presentamos una lista con algunos títulos de arte dedicados a los
niños:
Gaudí
para niños, Dalí para niños, Goya para niños, Picasso para niños y Mateo de
paseo por el Thyssen son algunos de los libros de la autora Marina García
Gurevich
La
arquitecta realizadora de libros de arte y guías turísticas para niños tiene un
importante camino en el terreno editorial con títulos que son el primer acercamiento
de los más pequeños a las grandes obras, museos y ciudades del mundo.
Marina
es argentina, pero descubrió en España la magia que la hizo escritora e
ilustradora de libros para niños. Vive en Sevilla y desde ahí ha publicado una
decena de títulos, entre ellos la colección que incluye a los más grandes
artistas españoles: Dalí, Gaudí, Picasso y Velázquez. En cada uno el artista se
hace presente para enseñarle a los niños algunos de sus cuadros más destacados,
anécdotas y pasatiempos durante su trayectoria y el tiempo que les tocó vivir.
Un plus son las actividades y los juegos que promueven la participación de los
pequeños
Otros
títulos son los libros-paseo que cuentan las aventuras de Mateo y su caballo
azul en páginas para descubrir las obras de las colecciones de museos como el
Thyssen y del Prado, o las visitas de Lucía a ciudades como Girona, Barcelona,
Sevilla o Madrid con títulos como Lucía tras las huellas de la
leona, Lucía en Madrid, Lucía y el deseo de la rana o Lucía
y la estrella perdida.
El
niño que mordió a Picasso, Antony Penrose
La
norteamericana Lee Miller estuvo detrás de la cámara como fotógrafa y
fotoperiodista, y delante de ella como una exitosa modelo. De esta faceta fue
musa de Man Ray, Edgar Steichen, Jean Cocteau y Picasso, con éste último
estrechó relación por ser amigo de su esposo, Roland Penrose.
Del
matrimonio de Miller y Penrose nació Antony; el hijo de la pareja pasó gran
parte de su infancia en la casa que visitaban figuras como Miró, Max Ernst,
Henry Moore o Picasso. También amante de su madre, el cubista era un tipo
cercano a los Penrose y jugaba con el pequeño Antony a las corridas de toros.
En una de las embestidas, Tony dio un mordisco al pintor, quien le devolvió el
gesto de la misma forma.
Esta
anécdota dio título al libro que narra la historia de la relación entre Picasso
y Antony Penrose, sus recuerdos y juegos con uno de los artistas más
importantes del siglo XX.
“A
Picasso le encantaba divertirse y a los niños nos dejaba jugar con las cosas,
pero se enfadaba mucho con los adultos como le tocaran algo”, recuerda el
autor, quien señala que si aún conservara la mordida de Picasso estaría en los
museos.
Descubriendo
a Klimt. Mami…¿Duermes?, Cati Wajs
Decía
Klimt que las palabras no brotaban de su boca cuando tenía que decir algo sobre
sí mismo o su trabajo. Recomendaba mirar sus pinturas a quien deseara descubrir
quién era.
La
figura femenina, los paisajes y la naturaleza construyeron el universo
pictórico de Klimt. Este libro lleva por los sueños de campos verdes del autor
de “El beso” a través de una historia en la que una niña y su madre recorren
las pinturas de Klimt: “El bosque de hayas”, “El árbol de la vida” y “El beso”,
un total de 11 cuadros, mientras se cuentan una a la otra sus sentimientos en
un diálogo pregunta-respuesta.
La
editorial Laberinto de las Artes realizó una colección llamada Descubriendo
a… , títulos que pretenden acercar a los más pequeños con la obra de
grandes artistas.
La
autora barcelonés de más de 40 cuentos infantiles es también la diseñadora de
finas ediciones pop up que hacen un homenaje editorial a obras como “La Mona Lisa ” o “Las
Meninas” y el trabajo artístico de Warhol y Calder.
Bajo
el nombre de una colección titulada ¡mira qué artista! Patricia Geis hizo del
arte un asunto de diseño. Con gran habilidad combina texto e ilustraciones, además
de actividades para que los más pequeños descubran las obras célebres de cuatro
artistas.
Mi
tío Andy, James Warhola
Más
de uno quisiera haber sido amigo del controversial Andy Warhol, miembro de The
Factory o un inmortal en alguna de sus polaroids. James Warhola fue más que eso,
compartía la misma sangre que el ícono del pop art.
En
este libro James Warhola, sobrino de Andy Warhol, cuenta sus memorias cuando
visitó a su famoso tío en su casa de Nueva York. Junto a su familia, descubrió
que los objetos cotidianos adquirían un nuevo sentido en manos de Warhol: se
convertían en piezas de arte.
Mi
tío Andy destaca la idea de
que el arte habita en la cotidianidad.
James
Mayhew, “Katie”
El
ilustrador y autor británico de libros para niños James Mayhew ideó a Katie
(Carlota en España), una niña quien visita distintos museos y descubre obras de
la mano de su abuela. Katie alcanza una íntima experiencia artística cuando se
descubre sola con sus pensamientos en cada museo al que acude.
Mayhew
es pionero en un esquema literario que involucra a un personaje como narrador y
actor de historias que llevan por el imaginario artístico. Para el autor, la
soledad es fundamental para involucrarse con la obra.
Publicada
en todo el mundo, la colección incluye títulos como Carlota y la Monna Lisa , El museo de
Carlota, Carlota descubre a los impresionistas y Carlota y las semillas de
girasol.
¡Arte
Contemporáneo? Guía para niños, MOMA
El
Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) hizo lo propio con un libro sobre
arte contemporáneo dedicado para niños a partir de 8 años. Con poderosas
imágenes en un formato amable que permite la combinación de texto y fotografía,
el libro deja al descubierto el fascinante mundo del arte contemporáneo.
Más
de 70 obras entre pintura, escultura, fotografía, audiovisual, performance,
instalación y arte objeto aparecen en esta guía para niños del trabajo de
artistas consagrados como Andy Warhol, Yves Klein, Jackson Pollock, Joseph
Beuys, entre otros. Al final del libro aparece una minibiografía de cada
artista, además de un glosario de términos artísticos y una lista de páginas
web.
